Gesicht est un personnage ultra intéressant oui. D'ailleurs je crois que c'est la première fois que je vois une oeuvre où les être artificiels ont leur vie propre, des droits, un taf, une vie de couple, adoptent des enfants...non mais vraiment ça aborde des questions très intéressantes.

Pour Monster, j'espère que ça n'a pas trop vieilli techniquement.

La fin de Pluto était un peu abrupte mais ouais j'ai bien kiffé quand même.

Tiens sinon Netflix vient d'annoncer un remake animé de One Piece, intitulé The One Piece, par Wit Studio, pour le moment y'a que l'arc East Blue d'annoncé (donc le début que la série live adapte) :
https://www.youtube.com/watch?v=aJKPk1MriFo

Perso dans l'anime j'en suis à l'épisode 240 j'en regarde 2-3 pendant ma pause de midi au boulot. :3
Si ça permet d'avoir un anime plus condensé, moins à rallonge, plus proche du rythme du manga, qui permettra aux nouveaux venus de commencer et pas de se lancer dans un truc à plus de 1000 épisodes je me dis pourquoi pas.

@Bigquick> Honnêtement, même avec anime condensé, je ne plongerai pas dedans parce que quoiqu'il en soit il y a 110 tomes (!) à adapter (et c'est toujours en cours). Aujourd'hui, One Piece c'est un morceau beaucoup trop gros (pour moi). Mais le truc devrait trouver facilement son public, les anciens et les nouveaux oui je pense.

Sinon MAPPA viennent d'annoncer, 1an après la saison 1 de Chainsaw Man, que l'arc suivant sera adapter sous forme d'un film : Chainsaw Man Reze Arc Teaser. Pas de date pour l'instant, juste un 2024. Pour donner une idée, la saison 1 n'était qu'une introduction, c'est maintenant que Chainsaw Man va devenir vraiment wild.
Tant qu'on y est, MAPPA seront encore une fois présent pour la saison hiver avec Bocchigiri (teaser) et leur film Maboroshi (sur Netflix le 15 janvier). Malheureusement, on sait que ce rythme effréné des sorties et ce niveau de qualité se paie lourdement en crunch et burnout des employés :/.

Je rattrape toujours quelques animes très côtés, et il y a quelques temps j'ai commencé RE : Zero, en bonne passe de devenir mon 2ème grand isekai, avec Mushoku Tensei. Qui en plus semble être le miroir inversé de ce dernier. J'en suis à l'épisode 15, complètement taré et au finish magistral sur une BO de Suehiro Kenichiro qui se surpasse Requiem of Silence, qui te roule dessus, te rince et confirme que c'est pas parti pour être joyeux, joyeux.
Je recommande chaudement malgré quelques imperfections.

De quoi ça cause? Version courte, pour ceux qui voudraient y aller totalement à l'aveugle sans connaître le concept (qui n'est pas caché, mais c'est encore mieux de rien savoir) : On suit Subaru Natsuki, bon petit gars, qui se retrouve balancé, par un switch instantané, dans un autre monde. Comment ? Pourquoi ? Par qui ? Où? Combien de temps ? Alors qu'il semble prendre la chose plutôt bien, il va rapidement constater qu'il bénéficie d'une particularité* aux airs de bénédiction...mais peut-être pas tant que ça.
* Particularité qui n'est absolument pas lié au combat, contrairement à 90% des isekai. Subaru est un mec normal lambda et le reste.

Pour la version plus détaillée, Subaru va rapidement se rendre compte que lorsqu'il meurt, il bénéficie d'un restart au dernier "checkpoint" (qui évoluent au fur et à mesure) en gardant sa mémoire. On a donc des boucles qui se mettent en place alors que les personnages, les enjeux et l'histoire de fond se dessinent. Il va falloir comprendre beaucoup de choses, acquérir des connaissances. Ce que je trouve intéressant ici c'est qu'alors que RE Zero démarre de manière assez légère, on comprend dès la 1ère mort qu'on est pas du tout sur une approche "fun/light" du concept. C'est pas juste un game-over et restart. La mort est violente, cruelle, douloureuse, c'est une véritable épreuve physique qui coupe toute envie d'en passer par là. C'est intéressant parce que ça évite que le concept bousille les enjeux  genre "si les choses dérapent, pas grave, on meurt et on recommence". Mais ça ne s'arrête pas là. Plus on avance et plus on comprend qu'il y a également un impact et des séquelles psychologiques. Et ça c'est très intéressant parce que ça explore tous les impacts émotionnels liés à sa condition auxquels on ne pense pas forcément au premier abord. Et il va morfler le Subaru. D'autant que sa condition est soumise à des interdits, des barrières qui l'enferment, l'isolent dans son enfer. Il me semble deviner d'ailleurs que c'est l'axe principal de RE:Zero : le parcours d'un bon gars plein d'entrain et d'empathie qui, à cause de sa condition et du monde dur dans lequel il se retrouve, va petit à petit vriller, sombrer dans la solitude, le désespoir, la folie, voire la haine (alors que dans Mushoku, c'est une raclure qui s'efforce de devenir meilleur).
L'écriture tire parfois un peu fort sur les traits, pousse les potards à fond mais se montre aussi étonnamment subtile parfois et laissant le spectateur lire les détails et indices (et il y en a beaucoup). Bref, c'est jusquauboutiste mais assez brillant.

En tout cas avec l'épisode 15 ça me semble pas prendre une direction lumineuse. En plus d'ouvrir un tas de questions sur le lore et la trame de fond. Très curieux de voir où ça va et d'avoir des réponses.

Je viens d'entamer la saison 2, j'ai vu la 1ère saison en 2 jours. C'est vraiment très dur émotionnellement, faut avoir le cœur accroché. C'est dans mon top 3, merci pour la découverte, encore...

Content que ça te plaise :). J'approche tranquillement de la fin de saison 1, le temps de digérer les ep. La saison 3 a été annoncée l'année dernière, donc possible qu'elle soit pour 2024.

Si jamais, je ne sais plus si j'en ai parlé, mais un autre que je recommande très chaudement c'est 86. Un de mes favoris.

Oshi No Ko, l'un des grands buzz/carton 2023, enfin vu. Il y aurait déjà beaucoup à dire rien que sur le titre qui joue de plusieurs sens, très malins vis à vis de ce que ça raconte.
Le pitch de départ : Dans l’hôpital d'un petit patelin, Ai Hoshino, jeune Idol* de génie en pleine ascension ayant mis sa carrière en pause, accouche incognito de jumeaux, Aqua et Ruby. Une Idol devant rester un idéal pour le public, leur naissance et leur parenté seront gardé secret.

* Les Idols sont des "produits artistiques" de l'industrie du divertissement. Un énorme marché au japon. Ce sont en général de (très) jeunes artistes pluridisciplinaires (chant, danse, acteur.trices, modèles) censés incarner la perfection en tout point et un certain fantasme. La carrière, très intense, dépasse rarement les quelques années et dont le contrat régit absolument tous les aspects de la vie de l'idol (hygiène de vie, célib obligatoire etc). Un marché qui repose sur le rêve de jeunes d'un côté et l’idolâtrie du public de l'autre (ayant conduit à des faits divers tragiques, voire mortels).
On est sur un thriller (avec un concept wtf que je tais pour la surprise) qui se passe dans le milieu des Idols et plus largement dans le showbiz japonais (cinéma, séries, tv-réalité, musique, influenceurs, théâtre, spectacle). Si ce qui cherche à accrocher le spectateur c'est le thriller, très efficace mais au fond assez classique, le véritable but de l’œuvre est de dépeindre de manière assez réaliste le milieu du showbiz...en lui mettant quelques coups dans les dents. Une idol de 16 piges enceinte n'est que l'ouverture du bal. Enfants vedettes, harcèlement, rivalité, argent, sexualisation, hypocrisie, etc... Les paillettes et la merde en somme. Bon, c'est l'auteur de Kaguya-sama qui écrit, donc ça ne cherche pas la déprime ou à traumatiser comme Satoshi-kon a pu le faire, mais ça met quand même le doigt là où ça fait mal et peut parfois se montrer assez sombre. En sachant que les auteurs se sont pas mal inspiré de faits réels, voire carrément repris des propos/tweets tels quels.
C'est ce qui décrit le mieux Oshi No Ko : les paillettes et la merde. Un bonbon très acidulé.
Ainsi alors qu'on est dans un thriller qui nous parle de tous les travers du showbiz, la forme, elle, est éclatante...tout doit être beau, coloré, joyeux et vendre du rêve. La DA a fait des choix forts. Et les animateurs ont eut quelques scènes pour se faire sacrément plaisir.
Les 11 episodes se bouffent rapidement, c'est d'une efficacité redoutable et ça permet d'apprendre beaucoup culturellement. Facile de comprendre le buzz pour celui-là. C'est effectivement très bien et l'ep 1 de 80min est un prélude choc. La saison 2 est déjà programmée pour 2024.


D'ailleurs Oshi no Ko est nommé pour l'Anime de l'année'23. Avec Bocchi The Rock (top), Chainsaw Man (top), Jujutsu Kaisen (bien), Vinland Saga (pas encore vu) et Demon Slayer (l'intrus). En sachant que c'est sur la période sep 2022 à sep 2023. Donc les Frieren, Apothicaires, Pluto c'est pour les prochains awards.

Pour ceux qui ont aimé Chainsaw Man, tentez Dorohedoro (Netflix). Sur bien des points il y a des similitudes. En terme d'écriture, de ton et on sent que MAPPA s'en est servit comme terrain d'essai technique/artistique (notamment l'application d'une CGI qui fonctionne) pour faire Chainsaw 2 ans après. On y retrouve même le principe des endings différents. C'est barré, violent, pas mal d'humour et singulier. Bref de la (très) bonne came. 1 saison (12 ep de 20min) et MAPPA viennent de confirmer la saison 2.
pitch : L'histoire se déroule dans un monde post-apocalyptique partagé en deux dimensions hermétiques : Hole, la cité-décharge des Humains, et le monde des mages. Les mages peuvent voyager dans le monde humain via des portes magiques.
Le récit tourne autour de Caiman, un personnage qui a perdu la mémoire. Transmuté par un mage, il possède une tête de reptile et une force impressionnante. Il est accompagné par son amie, Nikaido, avec qui il traque les mages pour retrouver celui à l'origine de son état et récupérer sa mémoire et son identité.

Une autre légende du manga nous quitte, Akira Toriyama. :(

C’est carrément un pan de mon enfance/adolescence qui nous quitte…
Mes premiers dessins c’était du Dragon Ball…
Dur.

Ah merde oÔ. La vache c'est un sacré monstre qui nous quitte. Il y en a pas eut beaucoup des comme ça chez les mangaka (là comme ça je vois que Oda). Bien triste nouvelle :/. Peu avant le lancement de Sandland (la série anime et le jeu sont prévu pour avril).

Luffy> Je pense qu'on est nombreux dans ce cas ^^. Le style de Toriyama étant assez unique en plus. Même si aujourd'hui Dragon Ball est loin d'être le plus qualitatif pour moi, ça reste probablement l'oeuvre qui a introduit le plus de monde (des centaines de millions voire plus) au manga/anime.

Doucement mais sûrement on approche de la fin de saison hiver. Clairement 2 animes ont survolé les autres : Frieren et Les Carnets de l'Apothicaire (les 2 sur crunchyroll). Depuis le début de sa diffusion, Frieren s'est hissé en No1 du classement all time sur MyAnimeList, c'est dire la qualité. Je ne lui trouve pas le moindre défaut. Le taff de Madhouse sur le visuel et l'animation est taré, l'OST d'Evan Call sublime tout ça et l'écriture est d'une grande maitrise.
Les Carnets de l'Apothicaire par OLM et Toho n'a pas une animation aussi dingue, mais visuellement c'est une réussite. Kevin Penkin à l'OST, ce mec est le talent à l'état pur. Là aussi on est sur un excellent niveau d'écriture et ce qu'on pense n'être qu'une suite d'enquêtes, dévoile très habillement un fil rouge scénaristique. La cour impériale de l'ère Ming est un terreau fertile pour ce genre de scénar et personnages.

Ces 2 là sont hautement recommandables, voire des indispensables tout simplement. Et à mon avis Frieren va rejoindre les plus grands qui traversent le temps.

- Dungeon Meshi/ Gloutons et Dragons en vf (Netflix) : Ca reprend les codes connus mais version comédie douce/slice of life bouffe. Techniquement c'est très propre, studio Trigger oblige. Au delà de son ton assez drôle, sa force est son worldbluiding novateur et cohérent, qui gagne fortement en profondeur tout le long du manga (ce que commence à dévoiler les derniers épisodes de la saison), tout en gardant son humour. Vraiment très sympa. Le manga (terminé récemment) a une très solide réputation, du coup bien envie de voir ça jusqu'au bout.

- Solo Leveling (crunchy) : Du bon gros Nekketsu (du coup énorme hype/succès) à la sauce coréenne. Un looser devient ultra-balaise. Bien que ce soit pas le meilleur boulot d'A-1 (Eighty-six) les scènes de fight sont assez réussies mais alors l'écriture c'est pas le même délire. C'est pas original pour 1 sou et ça raconte rien. Ennui poli, pas envie d'en voir plus. Encore un pour lequel je ne comprends absolument pas le succès démentiel.

- Metallic Rouge (crunchy): anime original par Bone studio. La prod est nickel, l'ambiance et les musiques dégagent une vibe SF 90's appréciable. L'écriture est un peu à la traîne, on ne cerne pas bien les enjeux et où ça veut en venir. Ca se tente malgré tout parce qu'il a des arguments, mais sans trop en attendre.

Je te rejoins complètement sur Frieren et Les Carnets de l’apothicaire même si j’accroche un chouïa moins à ce dernier (plein de minis intrigues, je me perds un peu avec les personnages 😅).
Frieren est une franche réussite, visuel et auditive.
L’histoire n’est pas en reste. Cet animé est… apaisant.

Ce qui me tue dans Frieren, c'est la qualité d'anim' même pour des détails à la con. Alors que tout le monde s'extasiait devant les fights plein les mirettes de Jujutsu Kaisen (pas toujours à raison, ça se sentait parfois que les pauvres chez MAPPA étaient dans le rush le plus total), pour Frieren Madhouse détaillait un simple enfilage de manteau :


Ça peut semblait anodin, mais dans un système en flux tendu où les épisodes sont produits d'une semaine à l'autre, en général tu vas à l'économie et à l’efficacité. Tu fais pas ce niveau pour un détail.

Complètement d’accord. J’espère que ça se poursuivra sur la durée.

J'adore le rythme de Frieren, sa bande son, les dialogues pesés, les personnages matures, et surtout la mise en scène du temps qui passe.  Bref une pépite comme j'aimerais en voir plus souvent. 

Bon, j’ai entamé « Gloutons et Dragons » et je retrouve la vibe « Little Witch Academia » que j’avais adoré.
Du Trigger comme je l’aime à l’animation, et des personnages drôles et attachants. Une excellente surprise !

Luffy> C'est vrai qu'on retrouve un peu cette vibe là. Tu vas voir que plus ça avance plus le worldbuilding devient deep. D'ailleurs j'avais pas fait gaffe mais les 2 cour s’enchaînent sur hiver-printemps, c'est donc 24 ep pour cette saison 1. Tant mieux vu la fin de l'ep 12.

Sinon, décidément 2024 est l'annonce des grands retours. Konosuba saison 3 revient sur la saison printemps après 5ans après le film. Et là c'est RE:Zero saison 3 qui s'annonce pour octobre 2024, après 4ans d'absence.


Dan Da Dan s'annonce aussi pour octobre, avec une diffusion sur Netflix/Crunchy/ADN. Au passage, Les Carnets de l'Apothicaire dont la saison 1 vient de se boucler, annonce déjà la saison 2 pour 2025. Frieren qui vient aussi de s'achever annonce dans son final que l'aventure continuera (pas de date pas contre). Oshi No Ko confirme sa saison 2 pour l'été 2024. Et enfin, si jamais, la saison 1 de Spy x Family vient d'être ajoutée sur Netflix.

Oh mon Dieu ! Konosuba ! J’ai rarement autant ri devant un animé😂

La saison de printemps démarre. Il y a du bon/prometteur parmi les Demon Slayer S4, Slime S3 et autre gros morceaux assez moyens.

=> Dungeon Meshi / Gloutons & Dragons sur Netflix qui continue directement sur sa 2ème partie.
=> Konosuba saison 3 : comme on l'évoquait. Le 10 avril sur crunchyroll signe donc le retour de la bande pitoyable de Kazuma dans cette parodie d'Isekai.
=> Mushoku Tensei 2ème partie de la saison 2 : le 8 avril sur crunchy. L'un des meilleurs Isekai avec Re:Zero.
=> Kaiju N°8 : le 13 avril sur crunchy. Apparemment un gros morceau. Comme le nom l'indique ça va fighter du Kaiju. Par Production IG (Heavenly Delusion) donc à voir ce que ça donne.
=> Spice and Wolf. Un classique (pas vu) d'il y a 15 ans qui revient en remake. Sur crunchy, le 1er ep est déjà sorti. 'parait que c'est très bien.
=> Yuru Camp saison 3 : sur crunchy, 1er ep déjà sorti. Du pur anime slice of life good mood.
=> Train to the End of the World : sur crunchy, 1er ep déjà dispo. Le déploiement de la 7G a fucked up le monde et une bande d'amies partent dans un vieux train pour retrouver une amie disparue. C'est aussi barré que ça en a l'air.
=> The Grimm Variations (en 6ep) : sur Netflix le 17 avril. Relecteur de quelques contes des Grimms par WIT studio.

Bon, la saison 1 de Gloutons & Dragons s'est terminé avec le 24ème épisode, et il y a rien à redire. Animation, design, musiques, écriture c'est du très, très bon. Le gros plus, c'est que c'est continuellement inattendu et inventif. Ça reste drôle tout développant un worldbuiding riche, original et cohérent. La saison 1 ayant connu un franc succès, la saison 2 est déjà confirmée et s'offre un teaser. Elle terminera l'histoire (vu que là on est à la moitié du manga). Vivement.

Je viens de terminer la saison de « Gloutons et Dragons », et c’était franchement top.
L’animation, l’écriture des personnages… j’ai adoré.
Ils sont tous très attachants, je me suis bien marré, et l’histoire se laisse suivre agréablement.
Vivement la suite !

Yep, je m'attendais à apprécier mais pas à ce point. J'ai vraiment hâte de la saison 2. Et on sent que c'est un gros morceau/succès, c'est pas souvent que Trigger fait une saison 2. D'ailleurs en attendant cette suite, je vais faire tourner l'OST...parce qu'elle est bien quali aussi et que pas mal de morceaux ont retenu mon attention pendant le visionnage. La sortie de l'OST étant calée au 24 juillet en disque et sur spotify&co, en même temps que le BR collector (pas sûr qu'il sorte du japon lui par contre). 78 morceaux orchestraux dont ce fameux theme.

Ah oui l’OST est vraiment de qualité ! 
J’adorerai que les Blu Ray sortent chez nous, mais effectivement, j’ai peur que ça fasse comme Little Witch Academia, que j’avais beaucoup aimé aussi, mais qui n’est pas sorti en BR chez nous…

Oui, c'est un peu chiant ça vu que les anime sont diffusés sur des plateformes chez nous, en fonction de leur contrat d'exclusivité, pas de BR chez nous :/. On en arrive même à des situations aberrantes comme Vinland Saga diffusé sur crunchy et Netflix qui se retrouve avec 2 vf différentes.

Bon sinon autre excellente nouvelle, après la confirmation rapide de la production de la saison 3 de Mushoku Tensei : L'Atelier des Sorciers balance un trailer et se date pour 2025. Très attendu depuis l'annonce de son adaptation, dors et déjà prétendant sérieux à l'anime de l'année, tant le manga est brillant, et l'équipe en charge de l'adaptation est ouf : BugFilms studio (ZoM100, Summer Time Rendering avec OLM) + Ayumu Watanabe à la réal (réal du chef d'oeuvre Les Enfants de la Mer) + t Yukia Kitamura à la BO (LA compositrice des FromSoftware).


Tant que j'y suis, aujourd'hui est la sortie sur Netflix du film The Imaginary de Studio Ponoc (des anciens de chez Ghibli).